On ne saurait quoi attendre de Tim Burton tant ses dernières réalisations n’apparaissent pas à la hauteur des chefs d’œuvre qu’il a su livrer jadis. Il est vrai que lorsque l’on pense à Edward aux mains d’argent, Beetlejuice, Ed Wood ou encore Batman Le Défi, son Alice aux pays des merveilles ou son Charlie et la chocolaterie font figure d’œuvres mineures, pour ne pas dire loupées. En revenant a priori sur les thématiques plus classiques et gothiques qui ont fait son succès, Dark Shadows voulait reconquérir un public certes fidèle mais terriblement déçu par le court de sa carrière.

Les feel good movies sont bien rares dans les productions alors qu’elles sont légions dans la cinématographie américaine. Alors quand arrive Radiostars, tout le monde se frotte les mains. Il est vrai qu’avec cette petite bande de potes, animateurs radio, qui prennent la route pour renouer avec le succès public, les voyants auraient pu être au vert. Sauf que…

Il arrive que de petites productions venant de nulle part arrivent à sortir du marasme ambiant par une simplicité à tous les égards. C’est le cas de ce Tucker And Dale Vs Evil (on préférera le titre anglais tant la traduction française frôle la débilité), film venant du Canada avec des acteurs de seconde zone mais à l’état d’esprit irréprochable. Ou comment deux rednecks (les personnages du titre) en vacances dans les Appalaches pour retaper leur cabane en arrivent à commettre un carnage sans qu’ils en soient les instigateurs principaux.

Alexander Payne est une des figures de proue du cinéma indépendant américain. Succès critique, succès publique, succès institutionnel (Mr Schmidt en compétition au Festival de Cannes 2002, Golden Globes et Oscars en 2005 pour Sideways), il est un wonder boy made in Sundance. Après un Sideways savoureux et qui avait le mérite de donner envie de faire la route des vins, le spectateur était en droit d’attendre The Descendants avec envie. Surtout, George Clooney est susceptible de trouver l’un de ses meilleurs rôles quand on voit ce que le réalisateur a su faire avec Jack Nicholson ou Paul Giamatti.

Scream est la série qui a relancé le slasher, et plus largement le film d’horreur, auprès du grand public dans le milieu des années 90, à une période où il était vraiment déclinant. La conscience du genre dont faisait preuve le premier film était sa principale singularité, mais pas sa seule qualité. Quinze ans après, le film fonctionne toujours, son ironie constante mêlée à un réel amour du genre est un cocktail malin et détonant qui n’a pas pris une ride. Les suites, par définition (intra diégétique ^^), se sont révélées d’un intérêt décroissant, la provisoire trilogie finissant même avec un piètre épisode par se prendre les pieds dans le tapis de la mise en abyme. Un Scream 4 onze ans après apparaît comme un revival incongru, mais le vampire hollywoodien n’est pas à une absurdité près pour se garantir de l’argent facile. Malgré tout, toute l’équipe de survivants est de retour. Les 3 acteurs principaux qui n’ont pas vraiment brillé ailleurs depuis (du moins sur grand écran), le scénariste Kevin Williamson (mais viré en cours d’écriture comme à la belle époque !), et même ce vieux briscard de Wes Craven, producteur cynique en vogue de remakes mais réalisateur déchu depuis des années. Depuis sa fameuse saga en fait. Y aurait-il davantage d’enjeux que prévu ? [...]

Paul, curieux titre pour une comédie de science-fiction écrite et interprétée par les auteurs de Shaun of the dead et Hot Fuzz. Paul, c’est le patronyme d’un extraterrestre correspondant au descriptif le plus communément admis du « p’tit gris » de Roswell. Normal puisque toutes les infos connues sur les ET (jusqu’aux ingrédients des plus grands films de SF, excellent gag) viennent de cet alien échoué en 1947 dans la fameuse zone 51. Quand dans sa fuite il croise le chemin de deux geeks rosbeefs débarqués du Comic Con, c’est le début d’une course poursuite blindée de gags référencés [...]

Un comics à succès, un jeu vidéo façon beat’em all old school, et maintenant un film au cinéma, Scott Pilgrim versus the World est un phénomène. Ou pas. Pas pour tous en tous cas. L’Universal en aura décidé autrement avec la distribution sacrifiée d’un film auquel ils n’auront jamais cru. Pourtant, loin d’être uniquement réservé à une niche geek (même si tout de même… un rêve de geek), le troisième film d’Edgar Wright (les poilants Shaun of the dead et Hot Fuzz, donc pas un débutant) embrasse tout un éventail de genres en détournant habilement le teen movie. Sans toutefois lui manquer de respect. Au contraire, Scott Pilgrim est peut-être le film qui cerne le mieux l’air du temps. Du teenager actuel au trentenaire, tous les « ados », véritables, attardés ou assimilés, peuvent s’y retrouver [...]

La Neuvième configuration est un film peu connu, mais culte dans les pays anglo-saxons, un vrai film maudit (sa fabrication et sa sortie furent chaotiques, il en existerait 18 versions !). Le scénariste de l’Exorciste, William Peter Blatty, adapte ici son propre roman Twinkle Twinkle Killer Kane [...]

Plus de 20 millions de spectateurs en salles, plus de 14 millions de téléspectateurs devant leur petit écran lors de sa diffusion télévisuelle. Le milieu de l’audiovisuel argumente souvent que des spectacles de qualité ne trouvent pas le succès qu’ils méritent. Le film de Dany Boon ne fait, bien évidemment, pas partie de cette catégorie tant la justice populaire a rendu un verdict immuable dont je vais me faire le Procureur Général.

Enfin ! Il aura fallu la sortie sur les écrans de ces beaux gosses, premier film de Riad Sattouf pour voir un vrai teen movie à la française. Le récent Simon Werner a disparu proposait, avec une certaine réussite, une couleur plutôt sombre dans le genre. Le film de Riad Sattouf s’ouvre, quant à lui, ouvertement sur la pente comique.